Xin giới thiệu với mọi người một số hình ảnh của Bống trên các bìa tạp chí. Nếu bình chọn bạn sẽ chọn bìa tạp chí nào là Bống xuất hiện ấn tượng nhất. Ở Việt Nam cũng như trên thế giới, mọi tạp chí đều đầu tư rất công phu cho hình ảnh trang bìa, nó quyết định hơn 50 % đến tốc độ tiêu thụ. Trong bộ sưu tập dày dặn của 13 năm dài, tôi chọn vài tấm ảnh bìa trong số hàng trăm ảnh bìa, bài báo in mà tôi sưu tập được.

Thực hiện: Mạnh Hải

“Rất tiếc là người bạn của năm 17 tuổi đã không trở thành chủ nhân của chiếc giỏ cua, không cho cá Bống vào khoá lại được, nhưng tình yêu năm 17 tuổi là một tình yêu rất đẹp, rất lãng mạn”.

"Đến bây giờ khi đã lớn rồi, Hồng Nhung đã có cuộc sống riêng, có sự nghiệp riêng mới thấy rằng cá Bống với cái giỏ cua đã đi theo Hồng Nhung như một câu chuyện về tình yêu đầu tiên rất ngây thơ, rất trong sáng, giản dị nhưng lại là một phần luôn luôn sáng lên trong một góc của tâm hồn mình".

Nhung nghĩ người bạn của mình chắc ở rất xa nhưng chắc lúc nào anh cũng có nghe tiếng hát của mình, có một câu hát xin gửi đến cho anh là câu hát trong bài về Bống: "Nắng vàng ở đâu, Bống ngủ nơi nào, có còn bờ ao trăng về thưở ấy....".

Bài và ảnh: Mạnh Hải

Biên tập và thực hiện: Mạnh Hải

Nói ngắn thôi về con người này, vì cho đến nay cô vẫn chưa làm hết giấy mực của chúng ta.

Hồng Nhung vẫn là một trong những diva sáng giá của âm nhạc Việt Nam. Vẫn lựa chọn kỹ càng cho sự xuất hiện của mình trong mỗi ca khúc, mỗi album nhạc…Sự thận trọng này đáng lẽ phải được ủng hộ, bởi càng ngày càng đối mặt với thị trường người ta càng làm ra nhiều sản phẩm giả dối, ẩu tả và hỗn độn. Nhưng mà cũng dễ gây hiểu lầm vì sẽ biến mình thành kẻ “kỹ tính”, mặc dù chẳng ai thích dễ dãi khi đụng chuyện.

Nhưng thôi, Hồng Nhung vẫn là Hồng Nhung dẫu cho em có lạc vào cả một rừng những bụi gai rậm rạp, thì tạo hoá vẫn ban cho em những chiếc gai để bảo vệ mình.

Hồng Nhung lửa, Hồng Nhung nồng nàn, Hồng Nhung bùng vỡ…Âm nhạc Trịnh Công Sơn từ đó đã có thêm mảng màu sắc tươi trẻ như “nắng vàng em đi đâu mà vội…”, bên cạnh cái khắc khoải, ưu tư, mệt mỏi, thì thầm.

Hồng Nhung lửa, Hồng Nhung nồng nàn, Hồng Nhung bùng vỡ…Âm nhạc Trịnh Công Sơn từ đó đã có thêm mảng màu sắc tươi trẻ như “nắng vàng em đi đâu mà vội…”, bên cạnh cái khắc khoải, ưu tư, mệt mỏi, thì thầm.

Ca sĩ Hồng Nhung có tầm cữ giọng Soprano thành thị, trang nhã đã thể hiện thành công những bản tình ca Trịnh Công Sơn. Khánh Ly hát thể hiện nỗi buồn khắc khoải về tình yêu đất nước, dân tộc, con người và tình yêu thì Hồng Nhung là đỉnh cao thứ hai thể hiện những nhạc phẩm Trịnh Công Sơn có linh hồn.

Khánh Ly hát nhạc Trịnh Công Sơn trong tâm trạng chiến tranh Nam - Bắc như người bơi giữa biển, nên thể hiện nỗi buồn ảm đạm, chết chóc, mất phương hướng. Hồng Nhung thể hiện ca khúc của Trịnh Công Sơn trong một hoàn cảnh mới, nên cái buồn chỉ mang tính cô đơn, Nhung đã thổi bùng lên những niềm vui, sự chấp nhận hiện tại để “tôi vui chơi giữa đời” của Trịnh Công Sơn, đó là cái mới mà Nhung đem đến cho công chúng yêu nhạc Trịnh. Nhung hát thành công nhất bài “Nhớ mùa thu Hà Nội”, thể hiện nét tinh tế trong từng nốt nhạc, cái triết lý sâu sắc “từng con đường nhỏ trả lời cho tôi”, cái thiêng liêng cao cả, ngưỡng mộ thầm kín của nhạc Trịnh “nhớ đến một người để nhớ mọi người”. Bằng chất giọng nữ cao, trong sáng, Hồng Nhung đã diễn tả nỗi buồn thầm kín và niềm vui lớn trong nhạc Trịnh.

Hồng Nhung lập nghiệp bằng tình yêu âm nhạc, từ nhỏ đã tham gia ca hát ở Cung văn hoá thiếu nhi Hà Nội, năm 1982, 1983, 1984 Hồng Nhung liên tiếp 3 năm liền đoạt giải nhất Giọng hát hay học sinh thủ đô, sau đó học thanh nhạc và vào nghề hát. Tại Hội diễn ca nhạc chuyên nghiệp toàn quốc năm 1985, Nhung đoạt Huy chương vàng (15 tuổi), điều đó khẳng định sự thành công trong chuyên môn. Năm 1987 chị đoạt giải nhất Giọng hát hay Hà Nội, năm 1990 chị đoạt Giải nhất nhạc nhẹ trong cuộc thi chuyên nghiệp toàn quốc…Những thành công liên tiếp đã động viên Nhung, qua album Tiếng hát Hồng Nhung (1988) và Sao anh không đến (1991), được công chúng mến mộ.

Sự gặp gỡ của Hồng Nhung với Trịnh Công Sơn đã tạo ra bước ngoặt cuộc đời chị. Nhung đã hát nhạc Trịnh cũng là lúc chuyển phong cách thể hiện, từ một giọng ca trong sáng, hồn nhiên vô tư, vào đời mang những kỷ niệm tuổi 17, bước vào nhạc Trịnh, Nhung đã già dặn lên trong âm sắc giọng ca và phong cách biểu diễn. Nhung thể hiện ca khúc đời hơn, tình hơn, từng trải hơn và chị thành danh, thành danh một cách vững chắc.

Sau ngày Trịnh Công Sơn mất, Nhung chuyển sang một hình thức thể hiện mới, cái vui tươi trong nhạc Trịnh đã lặn vào nỗi buồn tâm linh, một cái buồn như đêm, cái cô đơn, lẻ loi của một tâm hồn nhưng người nghe vẫn có niềm tin.

Hồng Nhung không chỉ hát nhạc Trịnh Công Sơn, Nhung còn chuyển sang thể hiện cảm xúc và chất âm nhạc bí ẩn của Dương Thụ, Hồng Nhung rất thành công với các ca khúc của Dương Thụ, chẳng hạn Hoạ mi hót trong mưa, nghe Nhung hát lúc rộn ràng, khi buồn rơi nước mắt, thể hiện những nét sâu kín trong âm hưởng giai điệu, đây sự cảm nhận nhạy cảm và xử lý tinh tế trong diễn xuất, ít có ca sĩ lại thấu hiểu các nhạc sĩ như Hồng Nhung.

Hồng Nhung là người duy nhất thành công với những ca khúc giàu chất nội tâm, có cái bí ẩn, triết lý, có cái là những cảm giản dị đời thường của các nhạc sĩ: Trịnh Công Sơn, Thanh Tùng, Dương Thụ….Họ là những nhạc sỹ viết kín đáo, lời ca không tả hết ý, Hồng Nhung đã nói hộ hon những ẩn chứa suy tư dự cảm trong tâm hồn nhạc sĩ. Hồng Nhung một ca sĩ khởi nghiệp có nhiều thành đạt giống như các hạng sao và siêu sao, chọ có bảng thành tích đáng nể.

Sự hâm mộ của công chúng vẫn chờ đón Nhung, có lẽ là một con người nhạy cảm và thực tế, chị đã thay đổi phong cách hát, không dừng ở một thần tượng nào. Nhung đã thích nghi với những ca khúc mới của nhạc sỹ mới, những bài hát về sau càng thể hiện cái sâu sắc trong diễn tả âm nhạc.

Hồng Nhung đã hát từ “Tôi vui chơi giữa đời” đến “Một mình” và “Hoạ mi hót trong mưa” để đi vào cái vũ trụ bao la trong cuộc đời của bao người. Hồng Nhung đã hát bất kể ca khúc nào của các nhạc sỹ đều thành công, khán giả đón nhận chị giữa đời. Đầu năm 2003, Hồng Nhung thường xuất hiện cùng chiếc váy nhiều tầng chạy khắp sân khấu như vui đùa cùng khán giả trong vòng quay nhanh, đó là bí quyết của vũ điệu Flamenco làm cho ca sỹ thêm mới lạ và khêu gợi sự nhiệt tình.

Nguồn: Nhạc sĩ Tuấn Giang ( trích từ cuốn “Thành tựu ca nhạc Việt Nam thời kỳ đổi mới” - 2007 )